Роскошь, эстетика, внутренний ад. В челябинском Камерном — премьера «Макбета»

Дмитрий Турков — молодой режиссер из Санкт-Петербурга. За его плечами — участие в ряде театральных лабораторий, мастер-классе фламандского режиссера Люка Персеваля, постановки в Москве, Санкт-Петербурге, Перми, Серове, Архангельске, Омске.

Спектакли по Шекспиру не появлялись на челябинских сценах больше 10 лет. А «Макбет» — одна из его основных пьес. Уже только одно это могло привлечь к постановке большое внимание. 

Но, по словам Дмитрия Туркова, зрителей ждет много других открытий.

— Вчера приехал художник по свету, мы увидели, как это будет выглядеть в целом, и поняли, что получается такой хороший европейский театр — графичный, сочный. Игра светотени производит мощный эстетический эффект. Специально подготовили 38 новых ламп. Они работают как факелы, люди выплывают из тьмы, это дает очень интересную силуэтную отрисовку. Это радость глазу, надеюсь, и душе. Вообще, весь спектакль сделан вручную, все костюмы вплоть до колец, которые специально делал ювелир. Мы сразу понимали, что если используем просто купленные в магазине вещи, это будет не совсем то. У специально изготовленных вещей есть свой дух, например, у мечей, которые выковал кузнец — его тепло будет присутствовать на сцене. Мощный, брутальный металл в сочетании с роскошными костюмами смотрится шикарно.

Премьера состоится в условиях новой ковидной реальности — это значит, что усилены санитарные меры, а зрителям придется потерпеть небольшие неудобства из-за масок (их лучше взять с собой, но если забыли — в театре выдадут). Рассадят гостей в шахматном порядке, а билетов будет продана ровно половина, на сто мест из двухсот. 

Впрочем, Дмитрий Турков настроен оптимистично.

— Радостно, что зритель вообще будет. Да, конечно, в зале не будет такого теплого единения, когда все сидели плечом к плечу. Зато у актеров будет мощный контакт со зрителем.

Своими ощущениями в преддверии премьеры поделился и исполнитель главной роли Петр Артемьев.

— Мы заждались, мы полгода не видели зрителей, а зрители — нас, так что, без всякого пафоса, это долгожданный спектакль. Сейчас работаем каждый день, осваиваемся с декорациями, костюмами — все это нужно присвоить, чтобы одежда стала как вторая кожа. Это происходит не мгновенно, но процесс идет. Что касается самой постановки, ее жанр — трагифарс, и в эту сторону мы вас, зрителей, и будем вести. Еще важно понимать, что речь не идет о реконструкции конкретной эпохи — в первую очередь, это история о человеке и о том, как он столкнулся со своим внутренним адом, который выбрался наружу.

Купить билет можно на сайте театра, впрочем, уже сейчас он информирует, что свободных мест нет. Остается следить за новостями и анонсами — наверняка, показы еще состоятся.